Florence Carron
(Née à Rouen, France)

Initialement formée à la danse contemporaine à Rouen et à Paris, Florence Carron mène un parcours aux frontières de multiples disciplines.

Depuis l’enfance, elle exprime sa créativité tant par le mouvement que le dessin, le stylisme, le bijoux et le tissus. Dans un premier temps, la danse l’oriente vers l’enseignement et la chorégraphie qu’elle ressent comme essentielle à la finalité d’un projet pédagogique.
Alors elle décide de crée elle même les costumes pour habiller ses élèves.

Après ses études de danse à Paris, en 1984 la rencontre et la collaboration avec les costumiers Michel et Donate Marchand est déterminante et confirme sa passion pour la couture, tout particulièrement pour le costume de scène. Elle convoque ses qualités multi-facettes pour appréhender également le décor, le volume, la forme, la matière dans un espace. Participer à l’élaboration d’un spectacle s’impose alors à elle comme une évidence.

En 1987 à Nantes, elle organise en auto-production un défilé-danse présentant sa nouvelle collection et mettant en scène soixante interprètes dont des amateurs et danseurs professionnels.
En 1998, à la demande du chorégraphe Cyril Viallon, elle dessine et conçoit les costumes et les accessoires pour la compagnie Les Caryatides sur les pièces Un toit sur des pleurs et Les petits riens présentées au Gymnase et au Théâtre du Grand Bleu à Lille.
Les chorégraphe Gaétano Battezzato et Marie Zénobie Harley, compagnie Teatri del Vento, lui demandent également la confection de costumes pour les pièces Keep in Out et Et si j’étais.
Elle crée et conçoit les costumes pour trois pièces de danse baroque chorégraphies Monique Duquesne, Index Saltamonium , Esprit de suite présentées au Théâtre de Douai et en 2001 au château de Sceaux, Madame Arthur et les statues, mise en scène par Corinne du Montel et Laurence Pottier .

Elle quitte Lille et s’installe à Marseille.
Elle continue d’intervenir à distance, pendant une dizaine d’années, à la création de costumes pour le conservatoire de Marcq en baroeuil à Lille ainsi que pour le CNSMD de Lyon sur la pièce Xénakis de Anne Martin et la carte blanche Adréa de Chloé Beillevaire.
En 2005, elle assiste la comédienne Marie Favereau, compagnie La Cohue, à la fabrication de son costume.

En 2015, elle intervient sur un événement d’art plastique pour Index sur l’Inouïe dans le cadre de l’exposition Explorama au MUCEM.
En parallèle elle continue ses créations personnelles, petits mobiliers tapissiers, lirettes et vêtements créateurs. Elle expose notamment au Rez de Chaussée et pour le Marché de la Petite madeleine à Nantes.

En 2017 elle crée un costume décor pour la création
The Shadow of the South de la Compagnie Nosaltrès, duo des chorégraphes Chloé Beillevaire et Natalia Vallebonna présenté au Garage29 à Bruxelles et au théâtre du STUK à Louvain.

Petrouchka. Conservatoire de Marc en Baroeul

CONTACT:
Eklektikos.carron@gmail.com
06.33.58.00.40
Facebook: Florence Carron

The Shadow of the South. Compagnie Nosaltrès
(Credit photo: Giulia Ferrando)

Les petits riens. Compagnie Les Caryatides

Aujourd'hui, Florence Carron poursuit ses recherches et ses investigations dans des champs qui font les multiples de ses inventions et créations.

Elle continue son activité dans le domaine du costume de scène et du vêtement. Et parce que le quotidien est son décor de tous les instants, la fabrication de mobiliers dans toutes ses assertions, les tapis dans toutes leurs lirettes et couleurs, les objets dans leurs visibles et leurs destinées, elle prolonge ainsi ce que le geste de la danse apporte au mouvement sur la scène de nos vies.

Vêtement
Costume de scène
Ameublement
Décor Objet
Accesoire

Exposition Salon Nantes Habitat.

Exposition Explorama MUCEM de Marseille pour Index sur l'innouie.

Marché créateur La Griffe (Nantes)